怎么样评价一部电影或电视剧是好还是坏

对于普通人来说，你喜欢看的就好，不喜欢看的就不好！

不要看那些无病呻吟的评论，也不要强行述说情怀，不要那么专业，有时候生活就够操蛋的了，没必要再现在影视剧里，因为影视剧太多了，每天都有新的作品出现，较真不过来。

比如《娘道》这部电视剧，评论一边倒的毁三观，但是许多上了年纪大爷大妈却看得津津有味，你问他们这个剧好不好，那必定是好的，反而是《白夜追凶》这样的剧，他们还不喜欢呢！

一部影视剧是好是坏，一方面取决于观众的不同爱好、不同层次等，这次主观上的喜欢和不喜欢，换而言之就是好坏。

另外就是从题材、剧情、演员、美工、灯光、镜头、后期等技术方面来说，有些影视剧会通过叙事表达一些需要思考的东西，比如人性啊、爱情啊、亲情啊等，也有的想宣传呼吁些什么，如果影视剧成功的达成了他们的初衷，那就是好的。

还有就是主流审美下的好坏，大部分人评价一部影视剧是烂的，咱也就没必要矫情了，它可能确实拍得不怎么样，或者有地方需要改善。

一部好的电影一定有一个非常吸引人的故事，这种吸引力会促使人们把电影一口气从头看到尾，所以有一个好故事，有吸引力的故事是至关重要的。

电影的角色是否有趣、有特点。如果电影中的每个角色都富有个性、形象生动，那么这部电影才是生动的、立体的，而不是仅仅止步于银幕，这样的电影是深入生活的。

电影节奏的快慢是否把握的适当。有的电影看了让人很容易打瞌睡，可能是电影的节奏过慢了，有的电影让人看的云里雾里，可能是节奏过快了。节奏适当的电影让人看着非常舒适，让人感觉是一气呵成的。

电影的画面是否清晰，分镜是否连贯。有的电影画面不够清晰，会让人对它的第一印象打个折扣，有的电影分镜不太连贯，不利于观众理解剧情，有的电影画面过大或过小，也会让人看的不舒服。

电影的主次是否分明，电影中一般有主角和配角，也有主要情节和次要情节，电影要能突出主角和主要情节，会让人感到电影有重点，便于人们理解电影。

电影的主题是否明确，一部电影有一个主题，如果电影的主题不明确，会让看的人感到混乱，不知道电影讲得到底是什么，也不会给人留下深刻的印象。

在如今这个商业片横行的时代里，每年都有无数部大片上映——好的、坏的、长的、短的，数不胜数。对于一部影片的看法，每个人又不一样的看，但是八九不离十的也就以下几种吧！

一、看片名

为什么可以说这是一部好的片子呢？名字可能占了一半的功劳吧！大概就像是小学时候老师叫我们写作文时说的题好一半文是一个道理吧！一个好的片名不仅可以成功的引起人们的好奇心，同时它也是人们对这部电影内容的初步了解。

比如前段时间热播的《创业时代》，从题目我们大概就可以知道——哦，这部电视剧的主要内容可能是对创业者的真实写照，也可能是在描述为什么这个时代是一个创业的时代。我们可能就会带着这些疑问去挖掘这不电视剧的内容，当整部片子结束的时候，我们会清晰的发现，这是对创业者的写照。当然我们在这里不去深究剧中人物的演技如何，下面我会一一讲到。

当然不排除现在很多的片子，名字很奇怪，也确实够引人注目，但是看完才发现和内容似乎完全不着调的东西。

二、看剧情

剧情就是一部片子的主线，就是这部影片的灵魂，如果一部片子没有一个好的主线，无疑这必定会是一部烂片。因为我们无法真正的去捕捉这部剧或是这部电影要传达给观众是什么，或是他想通过这部片子反映一个什么道理。

大多数人都喜欢看欧美大片，当然我也特别喜欢看，从原来的《变形金刚》系列。到后来的《速度与激情》系列，再到现在的一些时下流行的片子，大大小小几十部还是有了。我突然就发现，为什么欧美大片对人们有一个如此的大的吸引力呢——其实还是他的剧情。因为他想传达的东西可以很清晰的展现出来，无论是友情，亲情、团结还是爱国等等这些内容，都可以很清晰的成为一条主线，带领每一个观影人去思考，去琢磨。最后又在片尾巧妙地把人们所想所思奇迹般地呈现出来。

这就是好的剧情，大概就是，给你再恰当的时候扔下一个包袱，去思考，接下来该怎么演，该出现什么什么样的人物了，或是什么样的场景了。

三、看场景

一部片子的场景，就像是我们穿的衣服一样——什么样的场景该穿什么出场，什么衣服配什么一样的人，是一个道理。不能说是讲的是古代事情，然后里面还出现了现代才有的飞机大炮；或是疏忽了人物实际的设定，而导致的一些不符合人物形象的场景构造。

当然说到场景的布置，我们不得不提一个人——陈凯歌导演，他几乎是拍一部电影，造一座影视城。在拍《荆轲刺秦王》时，为了还原秦始皇并吞六国，一统天下的磅礴气势，他造了一座占地800亩的秦王宫；拍摄《妖猫传》时，他耗时六年有打造了一座1:1的唐城，其精致和考究的建筑设计细节和风格，充分的重现了一千多年前的唐朝，同时也用实际的场景，构建起了小说中神秘故事与情节背后的奇幻色彩。

四、看演技

演技的好坏直接决定了剧中人物能否和观众产生共鸣。一个好的演技能够将剧本里的人物活灵活现地展现在人们的面前，一个好的剧本如果没有一个好演技的人来塑造里面的人物形象，和一个烂片其实也相差无几了；同时，一个烂剧本，但是有一个好演技，可以将里面的人物塑造得淋漓尽致，即使剧本再烂，可能也坏不到哪里去。

在热播剧《大江大河》中，有这样一个桥段：宋运辉姐姐宋运萍去世，宋运辉奔丧时的哭戏，那真的是把弟弟对姐姐的感情以及弟弟对姐姐突然离去而不能接受的这种感觉，演的淋漓尽致。给人一种很真实的感觉，似乎身临其境的感觉，感染了很多人，当然感动哭的人也不再少数。

这就是好演技的一种典范，因为他对人物的刻画，引起了人们的共鸣，进而把人们带到那样的场景中，让人们可以很自然的感受到这种感觉。

五、看片段

对于片段来说，不是说每一部影视剧，每个地方都是高潮，每个地方都很燃，如果是那样的话，这部片子的吸引大概就不是很大，可能看完我们会很懵逼的问，这部片子到底演了个啥？

这些片段其实就是一个有一个的高潮，或是能够引起人们共鸣的桥段。正是因为这些的片段，一部电影或是电视剧才会跌宕起伏，才会引人深思熟虑，才会让人觉得百看不厌，才会让人看后津津乐道。

对于一部片子的好坏呢？我想每个人会因为自身的经历不同，而产生不一样的看法。但是我想一部片子的好坏呢？大概也就是从这些角度去思考吧！

评价一部电影、电视剧的好坏，可能有人会说：故事的选取，编剧的水平、导演的能力、演员的演技、服装灯光、角色设定、剪辑的好坏等等相关，没错这些都很重要。但是个人觉得，做好这些事都是本职工作，他们是靠这个吃饭的，做好这些工作都是最基本的，更何况还是光鲜亮丽的高收入工作，他的贡献应该与报酬持平。李雪健说过：演员是一个职业，是一种责任。

个人觉得一部电影、电视剧的好坏，有两个标准。

一：观众的喜爱程度。任何一个导演或者演员在拍摄作品时最终的目的都是为了给观众看，然后让观众喜欢。某个东西的好与坏，都是使用者实践后，才给予评价，因为只有使用过的人才有足够的话语权；电影也是如此。有些导演会说，他拍的电影只是为了记录某件事或者某个人物，没有说想赚钱，不那么真实；但是最终还是要让观众看，产生利润，是双赢的。

二：专业的电影人、优秀的导演、演员给的中肯评价。就是给影视作品评奖，比如金像奖、金鸡奖、华表奖等等。也可作为评价好坏的标准。任何领域都有足够优秀的人，制作出的优秀作品。只是观众的一致好评，可能时间久了或者没有实际性的证明，不好说它的好坏，通过评比得出最好的作品，再颁个奖，也是一个好的证明。

当然，有很多电影或者电视剧在拍摄制作出来后，在当时的社会环境下，并没有得到好评，或者什么大奖。但是过了几年，新的社会环境下，就会触动很多人，又火了。这种也是好作品；比如周星驰的《喜剧之王》等等。所以就显得观众喜爱尤为重要。

所以，评价电影电视剧的好坏，权威点来说就是获奖情况、票房多少。其实电影电视剧就是生活的写照，如果感动你了，自己很喜欢了；其他什么都不重要了，在自己心中就是好电影、好的电视剧剧。

好的电影或电视剧给人的感觉应该是全程不看进度条

好的电影创作应该至少有明确的主线 有层次的主题

再来谈拍摄手法 演员技法 美术场景

一个电影如果无法诠释主题 那么这些技法都是无用的

我遇到的很多看电影的人总是在说这个演员演得好好啊 服化道真棒 特效大制作。。。大多数人都不会意识到这些东西服务于谁 当然是电影本身

我个人更喜欢将电影看作当代艺术 它的主题不免也要贴近现实 时代的发展 你可以批判也可以歌颂 但是一定要讲述完善

很多人能看懂一个故事 却不能看懂故事所涵盖 暗喻了哪些时代背景 但这不能代表这部影片就不好

就比如黑泽明的七武士 小津安二郎的东京物语 这是学电影专业的学生必看的教科书级别电影 它们为什么好 因为它们在诠释主题时 每一个镜头的人物站位 景别构图 镜头运动都是特意设计过的 这才是一个艺术创作该有的态度

电影的受欢迎程度与其本身的节奏无关，在于导演能不能很稳地把故事讲好。

《富春山居图》作为悬疑动作片足够快，各种元素一锅煮，却没有讲好故事。

《无极》作为剧情片讲得足够玄乎，画面精美，可是这种朦胧派的电影明显不受大众欢迎。

《小时代》满足了广大少女的意淫，一堆男色和奢侈品，受小众的欢迎，一部成功的商业片，但专业学电影的人就能看出导演的基本功不足。

电影的节奏感渗透在镜头、动作、情节、表演、造型、声音和剪辑等所有的电影构成的因素中，这些因素的快慢、矛盾、长短、轻缓、动静影响着电影整体的节奏。作为电影，只能以其本身整体的叙事节奏分成快、中、慢。主导因素为：剧情、剪辑和表现内容。单位时间内的剧情发展快，影片剪辑组接地迅速而流畅，表现内容丰富，那么无疑这是一部快节奏的电影。具体要结合以上三个因素而论。

《致命魔术》（魔术本身就是令人感到好奇的）、《福尔摩斯》（经典侦探，以丰富而吸引人的镜头画面填充）、《云图》（剧情丰富）、《两杆大烟枪》（事件一环扣一环）、《盗梦空间》（层层递进的梦境）、《社交网络》（主角说话速度快过人，干事了当伶俐，）当属快节奏电影的行列。这类片子，整体剧情快，动作多，画面内容丰富，悬念多，不停地刺激你的大脑。

《海上钢琴师》（一边是朋友拯救朋友，一边是回忆海上钢琴的往事）、《钢琴课》（整体偏慢）、《V字仇杀队》（标准流畅叙事）、《乌云背后的幸福线》（同上）属于中等节奏的电影，大部分类型电影都属于此列。

《分手合约》（慢到底，只有面孔撑起电影）、《七宗罪》（七个案件能做七集电视剧，但都只有承和合，两个警察慢条斯理，最后开枪的画面震撼人心）、《恋夏500天》（个人觉得很慢）、《乱世佳人》（上世纪的美国电影大多很慢）、《人工智能》（只有平静才能慢慢领悟）、《风柜来的人》（青春生活）则属于慢节奏电影，普遍描述爱情或者是生活的片子，看起来慢热却不失可观性。

若以类型片为例，爱情、喜剧、科幻、动作、剧情、青春、悬疑、惊悚、犯罪、文艺、励志、恐怖、战争、魔幻、黑色幽默、暴力童年、音乐、同志、黑帮、浪漫、女性、家庭、童话等，只要再加上一个故事梗概，就能基本确定一部电影的节奏。大部分类型片定下了剧情，便已经决定哪种节奏能够更好地把这个故事讲好。电影的节奏，应视电影类型和具体的剧情而论，没有说哪种节奏就是好的，那种节奏就是坏的。

电影本质上是一种娱乐商品，但它又有文化属性。电影的受众是有血有肉的人，因为每个人都有不同的知识、阅历甚至是性格，所以电影是不太容易客观评价的，这是因为每个人对待一部电影的评价基础不一样。而且电影也有不同的题材和偏好，同一部电影作品你或许视若珍宝，但换做他人可能弃之如敝履。

一部电影有一部电影的表达方式，同种表达方式的电影放在一起才能有对比和评论的依据。比如《三傻大闹宝莱坞》和《我的个神啊》放在一起，大家就可以从喜剧效果等方面来对比，好坏大家心里也有一个划分标准了。但如果大家把《三傻大闹宝莱坞》和《肖生克的救赎》放在一起的话，前者喜剧中有励志的成分，但后者的励志成分给观众的希望和信念是远远高于前者的，如果把两部影片拿来作对比，不免会有偏差。好电影的最大价值是娱乐。电影被发明当初，电影就是娱乐的载体，默片时代人们看一辆火车在银幕上驶过，都能看得津津有味，那是因为画面带来了新奇和神秘的感觉。直到现在，仍然可以用新奇和神秘这两个关键词来衡量一部电影是否具备娱乐价值。《速度与激情》系列是商业娱乐大片，在一些观众看来不是好电影，但它能够带来新奇感，比如赛车场面的创意性，以及车手对汽车功能的极限利用。能满足观众感官与猎奇心理的，就是好电影.莫过于能一瞬间抨击你的心灵的某个电影的瞬间，其实他不能纯粹的一味地从技术或票房的角度来评判，他是一份感动一种情怀。一部好的电影一定是一部良心制作的的影片，票房、评分是一部电影是的客观反馈，但是绝对不是唯一标准，在今天这样商业化运作的背景下，可能靠炒作或者别的手段也可以在电影的票房和评分中起到一定作用，但是小编认为，真正的好电影，首先得是一个好的故事，就是说，电影剧情一定要高质量，这是衡量一部电影是否吸引人的一个很重要的条件，其次是演员的演技，好的电影绝对是实力派演员的担当，而不是启用一些当红小鲜肉，扎实的演技，本色的演出，以及敬业的态度，这样的演员才能演绎出一部好的作品来，最后就是观众的评判了，好的电影一定是跨越时空和年代隔阂的，不仅年轻的人喜欢，年长者也很是认可，在各个年龄阶段、不同的性别比例以及不同的地域、国别中都能引起人们的共鸣，

其实，什么是好电影，每个人心中都有一杆秤，但终其始终，能够让人铭记的电影，不说有垂头顿足之处，总有回味无穷引人深思的反馈。

这个问题，如果从文化艺术价值分析的话，太空了，没啥意思，主要是我也分析不出来，，，

我们就通俗一点说一下吧！！！

都说萝卜白菜，各有所爱，什么是一部好的影视作品，你喜欢看，他就好，你不喜欢看，那就可以用一句话形容——神马玩意！！！

就拿这个夏天爆红的《长安十二时辰》来说吧，论情节——刺激，论画面——漂亮，论人物——真实，论质量——杠杠滴！！！不管从哪个方面来看，这都是一部良心电视剧。

然而，有一天我问我奶奶，《长安十二时辰》好看吗？我奶奶说没看过。我说我陪你看会吧，我奶奶非常高兴的同意了，然后我俩坐下来一块看电视，看了一集以后，我问我奶奶，“好看吗？”我奶奶看上去非常无辜，以一种看待智障的眼光看着我，目光非常善良，仿佛在说“现在的孩子真可怜，连一部好看的电视剧都看不到，这天天都看的啥？”

后来，我看我奶奶看《乡村爱情》的时候，笑的眼泪都出来了。

还好我没问，如果我问她《长安十二时辰》和《乡村爱情》哪个更好，我估计，她真觉得她所以变成智障了，这么简单的问题还要问。

所以，什么是一部好的电影或者电视剧呢？答案很简单呀，你喜欢的就是好的。

当然，还有另外一种解释，如果你想说，“我现在就是想提高一下自己的审美与艺术感，我就想找一些好的电影来刺激一下我的人生观和价值观。”这样的话，就真的要找一些有底蕴的电影来看看了。

这样的电影，看的时候让人觉得舒服，看过之后让人深思，它蕴含的意义，绝不是你看到的那样，如果真的懂得，可能收益终生。《阿甘正传》《当幸福来敲门》《大话西游》《肖生克的救赎》，，，，

这时候，你就要专门的去挑这些好电影了。有些电影，不管有多少人不喜欢，不管有多少人不了解，它依旧是一部可以流芳千古的电影，哪怕你主观上也认为这部电影不好，也无法动摇它客观意义上的伟大。

首先把它定型

情节场面

演员的演技

导演的用意

编剧的才华

音乐的奇迹

知道阿尔帕西奴为什么会红，知道吕克背松为什么被成为鬼才，明白《教父》为什么会有那么高的地位

电影的文本分析：从剧情和故事内容上评价要怎样分析电影呢？

    第一，也是最重要的，要从电影的拍摄手法着手。或者这里说的“拍摄手法”这个词并不精确，换句话说，就是电影的场面调度方面看，主要镜头调度和人物调度。镜头的推拉摇移，景物的全中近特所表达的色彩。此外人物的站位分布，出场顺序，色彩景别等表达的不同涵义。这些之于电影就像不同的修辞手法和行文结构之于文章一样。这是评价一部电影最最基本的一项。一个电影，即使拍的只是日常生活，并没有什么深刻主题，但是这些运用的优美贴切，也绝对是一部好电影。

    第二，是有个好的剪辑。剪辑在电影中叫做蒙太奇，爱森斯坦等一批前苏联电影家的探索，蒙太奇已经相当成熟。如果按照南师大张晓锋老师的观点，长镜头也是蒙太奇的一种，那么，第二条与第一条可以合并成一个。优秀的剪辑是优秀的电影中至关重要的，甚至有人说，剪辑决定一切。剪辑中有些法则，如声接声光接光等等，像《丹麦进行曲》可谓此中之教科书。

    第三，是剧本的作用，剧本在传统的影视评论中有着举足轻重的作用，甚至喧宾夺主。一个好的剧本是一部电影的灵魂，我暂时将这点叫做“电影的文学性”，其实这个名称绝对是错误的，但是我想不到其他词。一部好的电影，可以靠前两点，但是一部伟大的电影，便是靠剧本所表现的主旨的崇高度了。像《辛德勒名单》这样的电影所表现的辛德勒的普世价值，是一种大情怀，必然成为伟大的电影，这点不用想说，看看《霸王别姬》和《无极》就知道了，一个成为中国最优秀电影，一个成为最烂电影，完全靠剧本拉开的档次。说实话，我并不认为就前两点而言，《无极》比《霸王别姬》好。

    最后，是演员的表现力。作为周传基的拥趸，当我打下这几个字的时候，我都想将自己挖个坑埋了，但是我还是感觉，演员还是有一点点点点点点（N个点）区别的。我只能稍稍提一下