杜尚为什么离经叛道

杜尚之所以被认为是离经叛道的艺术家，是因为他在20世纪初期的艺术界中提出了一些颠覆传统的观念和做法。

他不仅将日常物品转化为艺术品，还借助了新的艺术媒介和技术，例如摄影和电影等，进行创作。

他对艺术的定义和作品的意义也与传统的观念不同，强调观众的参与和互动。这些特点都让他成为了当时传统艺术界的异类，同时也让他成为了现代艺术的开拓者。

杜尚（Marcel Duchamp）是一位法国艺术家，他离经叛道的原因在于他对传统艺术观念的质疑和挑战。杜尚的艺术创作中，他摒弃了传统的绘画手法和主题，以达达主义的精神追求自由和个性化。

他倡导“我将使你看到一个全新的艺术”，从而打破艺术与现实、艺术与生活之间的界限。杜尚的这种创新精神对后世产生了深远的影响，成为现代艺术的重要奠基者。

主要是因为他在家里从小娇生惯养，能够让他养成一身的臭脾气，并且能够让他对这个无法服从管教，所以就能够让他变得离经叛道的。

他似乎过了禅意缭绕的一生，对世上的一切都持漫不经心的随缘态度，不解释不追逐，向往纯粹的自由，沉默远离拒绝适可而止，深谙“酒喝微醺，花看半开”的奥妙。 杜尚内心深处肯定还有更多的不为人知的一面，而那绝不是他故意伪装，他非常坦率：“我的性格不允许我和别人交流自己生命中最隐私的东西。” 他的看似充满玄机的寡淡独处纯属性情品格使然。

与杜尚交往的人说：“他从来不想掌控什么。” 杜尚为了保持自己完整的独立性，降低了所有的生活需求，尽量不拥有财物，尽量不追求舒适，尽量不与人产生关系发展感情，尽量不让世间欲求成为自己的枷锁。他曾说：“我从来都拒绝，我拒绝了你，可谁说我不想要你呢？” 他害怕失去自由，善于掩饰情绪，他的世界观有悲观色彩，并不完全是表面上的明月清风。他从不大惊小怪情绪激动，始终保持着温和安静不动声色，但谁知道他夷然不屑的外表下是否深藏着内心的激情和诚恳呢。

从上世纪六十年代开始，杜尚就被人们分析个底掉，对他的膜拜至今方兴未艾。他的每句话每件事每个想法都被冠以艺术上的美学意义。他对此不屑一顾：“我本来把酒瓶架和小便池摔到他们的脸上要质疑审美，可是现在他们把这些东西奉为自己的美学。” 他从艺术圈的退隐也被视为重要的艺术宣言，虽然杜尚从未停止对艺术的思考，但其实他后来的很多行为都与艺术毫无关系。而且他也无意做什么艺术宣言。有人问他为什么不画了，老杜两手一摊：“我脑子里没新东西了，您觉得该怎么办呢？”他曾对米歇尔山努莱说：“我他妈的又没发过誓（说不画了），如果我愿意，一夜之间就能重新拿起画笔……事实是我无话可说了。”

杜尚被冠以最伟大的达达主义者。而他本人则从不参与任何运动，他看透了各种主义，非常清醒地意识到达达只不过是众多先解放人后又束缚人的艺术流派之一。他曾说，性本能是他真正信仰的唯一主义。他嘲讽附庸风雅，调侃世俗观念，若无其事地终结了达达，全身而退，拒绝“成为名利双收的艺术家”。

杜尚认为文字拥有自己的生命，是不可信的。艺术不能用文字表达，那会让事情变得驴唇不对马嘴。他说：“上帝、无神论、决定论、自由意志、社会、死亡等等这些废话都是一盘叫’语言’的棋局里的棋子，只要不把’这盘棋的输赢’放在心上才会觉得这盘棋好玩。”

据说他的思想曾受到皮浪和笛卡尔的影响。皮浪是古希腊的哲学家，认为“任何事物都不是非黑即白的”，既然事物都不是完全正确的或完全错误的，那么人们应当时刻保持清醒，避免对事物做出判断或发表意见。这个非常接近东方佛学禅宗的义旨，大概解释了杜尚的不解释。