京剧中哪个颜色代表贵族

服装色彩表明人物身份地位

在我国戏剧史上，取材皇宫贵族的戏剧曲目有很多，所以在戏剧服装的色彩处理上，就势必会受制于律法所规定的不同品级所能选用的颜色，一般来说，身份地位越高者，所能用的颜色越多。如明朝律法明确规定：民间“不许用黄”、“文武官员的公服一至四品，服绯，五品以下服青绿”。所以在戏剧舞台上，黄色均为帝后专用，而红色（即绯色）则成为高贵之色，成为高官贵族专用色，而青、绿二色则成为下层贫民的主要服饰色彩，在京剧中有一种角色名为“青衣”，其主要扮演的社会中下层贫苦的青年女子，由此可见，在戏剧文化中，不同阶级的人，所用的戏剧服装颜色也会不同。

以传统京剧为例，其服装中除去它对各类人物性格特点的艺术处理外，更多的是沿用封建社会的色彩等级制度。据史料载：“庶民多穿白衣（本色麻布），青衣（蓝或黑色布衣）”，戏剧本就取材于生活，所以，在戏曲文化里，无功名的平民百姓又称“白衣（布衣）”，童仆称“白衣人”，婢女称“青衣”。而传统京剧服装色彩中国有“十蟒十靠”之说，十色可分上五色（红、绿、黑、白、黄）和下五色（蓝、紫、香色、淡青、粉），除上五色被社会上层阶级占用外，下五色则被贫困下层劳苦大众所穿着。

如传统京剧角色中所塑造的车夫、马夫、店家、脚夫、衙役等下层阶级的穿着色彩均以蓝、黑两色为主，在京剧服装名称中提及的蓝布大袖、蓝布箭衣、青袍、青褶子等青、蓝色衣物就成了这些所谓底层人物的主要服装。

从中我们可以看出，中国封建社会的等级森严，越是出身高贵，受到的限制越少。梨园行话中有一句：“宁穿破，不穿错。”而我们从戏剧服装的颜色表达上也可以看出，正是碍于这样的限制，所以戏剧服装也可以借着色彩来区别戏剧人物的身份地位。