传统戏剧艺术特点

中国戏剧具有三大艺术特征,即综合性、虚拟性和程序性。

一、综合性

(一)中国戏曲是时间艺术和空间艺术的综合。因为戏曲表演需要有一定的时间长度来演绎故事,同时又需要有一定的空间提供给演员在舞台上塑造鲜明生动的人物形象,所以戏曲属于时间艺术和空间艺术的综合,简称为“时空艺术”。

(二)中国戏曲是听觉艺术和视觉艺术的综合“唱、念、做、打四功当中,唱和念属于“歌”的成分,是听觉艺术的代表;做和打属于“舞”的成分,是视觉艺术的代表。听觉艺术能“赏心”，视觉艺术能“悦目”，给观众以视觉上的感染力和震撼力。所以,戏曲属于听觉艺术和视觉艺术的综合。

(三)中国戏曲是集文学、音乐舞蹈、说唱美术、杂技、武术等多种艺术门类于一身的高度综合的艺术形式话剧、歌剧、舞剧同为戏剧范畴,艺术上都有综合性,但相比之下,中国戏曲的综合性最强、最丰富。

二、虚拟性

戏曲的虚拟性具体表现在通过舞台时空的灵活性把有限的舞台空间变换为无限广阔的艺术空间,题材的表现领域极为宽泛,海阔天空、大千世界无所不及。手执一条马鞭代表骑战马驰骋疆场，四名小卒对打几下代发千军万马决战战场。

三、程式性

所谓”程式“就是有一定准式、规范以为法,谓之程式。表演程式:在戏曲中特指表演的格式化和规范化。“唱、念、做、打”四功,“手、眼、身法、步”五法,皆有严格的程式规范。以简单的身段表演程式为例,如开门、关门、上马下马、投袖、整冠、理髯等等,都有固定的程式。

以上几条便是中国戏曲传统艺术的凸到之处。

扮演性。戏剧要通过演员扮演角色，用语言和动作的方式来表现生活。演员要将自身化为剧中的人物，并以这个人物的身份和面貌去思想、去行动，去创造出一种与演员自身毫不相干的‌“剧中人生活”。戏剧表演艺术的创造者（演员）、创造材料（剧中人）和创造结果（艺术形象）是三位一体的；戏剧表演的创造过程与观众的欣赏过程是同步进行的；戏剧的表演是以动作和语言（即对话）为其表现手段的。