关于京剧的名言

国粹京剧美名扬，生旦净末各方长，抑扬顿挫声貌聚，小小舞台现沧桑。中华戏曲一绝创，各地曲目更多样，人生犹如戏中人，你方唱罢我登场。

中华国粹是京剧，始于清朝乾隆间，融汇徽汉昆秦调，流传世间两百年，分为生旦净末丑，脸谱划分善与恶，有板有眼有讲究，中华文化藏其间!

京剧是国粹，是我们民族优秀文化的精华。

千斤话白四两唱。三分唱念七分作。宁输后台不输前台。只许艺高不许胆大。当场一字难。当场不认父。千学不如一见。一清二混三不见（无根底对付的结果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘没了）。技要稳准狠。艺不离手曲不离口。

（以上摘自《齐如山回忆录》，中国戏剧出版社，齐如山著）

学问学问，边学边问。学问学问，多学多问。台上一分钟，台下十年功。山高勤为径，艺海苦作舟。不经一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香。宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。要在人前夺萃，必须人后受罪。演员四字诀：学（模仿）、会（功夫到手）、通（融会贯通）、化（再创造）。十八般武艺样样精通。功夫练到家，上台不怯场。南昆（昆山腔）、北弋（弋阳腔）、东柳（柳子腔）、西梆（梆子腔）。识才善教人出众，盲目授徒贻误人。园丁血汗育蓓蕾，赏花须谢育花人。集众家之长，补自身之短。学我者生，似我者死。（齐白石语）。台上讲戏格，台下讲人格。救场如救火。唱戏的是“疯子”，看戏的是“傻子”。台上一声啼，台下千人泪；台上一声笑，台下万人欢。会看戏的看门道，不会看戏看热闹。寓庄于谐，寓教于乐，寓理于情。

气乃声之源，气为音之帅。一偷气，二换气，三运气，四喷气。大换气，小偷气，不蛮喊，留余地。气粗则音浮，气弱则音薄，气浊则音滞，气散则音竭。上丹田（头腔、鼻窦上两眉之间）发声共鸣点，中丹田（肚脐、上腹部、横隔膜）气息支持点，下丹田（肚脐下三指小腹）提气发力点。声腔三要素：吐字、行腔、气口。

擒字如擒兔，每字圆如珠，一字走了调，满盘都是输。既要将字咬准，又莫将字咬死。不要音包字，而要字带音。不吃字，不嚼字，不裹字，不割字。唱戏吐字不清，犹如钝刀杀人。字似骨头韵若肉，板如老师是节奏。咬字头，送字腹，收字尾。平声平道莫低昂，上声高呼猛力强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。唱是一条线，不要一大片，若是一条线，音清整稳远；若是一大片，音噪乱散浅。丝不如竹，竹不如肉。

明曲情，达其意，明戏理，知戏情。演员不动情，观众不共鸣；演员不动情，观众不同情；演员不动心，观众不入心；演员不动神，观众便走神。不能千人一面，千歌一曲；力求一人千面，一曲多变。有情没理戏演歪，有理没情戏演干。饱打饿唱。

音散、音暗多喊“咿”，音紧、重喉练“啊”音。精神畅快，心气和平；饮食有节，寒暖当心；起居以时，劳逸均匀；练嗓保嗓，都贵有恒；由低到高，量力而行；五音饱满，唱出剧情。（此48字为梅兰芳练声保喉经验）

有板若无板，无板却有板。慢板要紧，快板要稳，散板要准。慢板不拖，快板不赶，散板不散。

清晰的口齿沉重的字，动人的节奏感人的音。