如何创作诗词

如何创作诗词?答：我认为任何诗词的创作都离不开心灵的感应，激情的挥发。有时就是一个偶然，突然对某一个人，某一件事有了创作的意动。在那意动中，或诗或词随心而发，随情而动。而那心头思绪中涌动着词语，顺心而出，如江河奔流，如花卉绽颜。妙语绝句，顺其自然。

美，

一辆汽车上，

一个回头，一次偶遇，一次偶然，一个不经意间。

让我看到了她，看到了美，看到了绝世惊艳。

高高的个，纤细的腰，两条圆润的大长腿，忽撩在我的眼前。皮肤白嫩而紧止，晃花了我的双眼。

我抬起头，不由往上瞧看，一头乌黑油亮的头发，散披在两边。眉骨高翘，眼窝有点深陷，两只黑中透白的大眼睛在注视着前边。高高的鼻梁，雪白如玉一样的脸蛋，两腮白中泛着桃红，犹如河中盛开的藕莲，一张微翘的小嘴，唇线显现，不施硃红，而红的诱人美艳天然。

一个东方姑娘的美丽，一个西方的精美的容颜，她把东西方的美，东西方的特点，尽情在像貌上身型上完美的结合，尽情挥洒展现。

一个举手，一个微笑，一个皱眉，一举一动都透着美观大方与自然。

老天爷啊，大自然，鬼斧神功，创造了精灵般的人类，创造了天然悠美不可复制的大自然。

让我们遥望着大海，观看着蓝天，放松身心，心情愉悦，享受欣赏这美丽，享受着自然。

如何创作诗词?

还真没有认真考虑过。现在考虑考虑，写下自己的一点体会。

创作，对咱来说有点重，谈不上创作，只是想写写，因为有网络这个方便的工具。加上从小上学，知道点诗词。

如何写呢?多写，找感觉，悲愁喜乐之间。好象是废话，对于咱来说，的确是这样。

多写还要反复体会，咱也不是诗人，张口就有，只有笨办法。慢慢有点灵光闪现，记录，要不就忘了。

有时间，再沿思考点往下写，感觉不错，发一下……

没注意审题。诗词指的是所谓的“旧体诗词”吧?不好写，那就需要掌握音韵学呀什么的。

那也需要多读多写多体会吧。那个怎么说来着，多读唐诗三百首，不会作诗也会吟。是不是这样说的，记不清了。

《关山月.秦观怀古》

梅村观复忆繁华

鹤舞白沙芍药花

鹿樵生唱长生殿

桃花扇底雪芹藏

斋坛柔碎蕊万朵

脂砚斋传墨流香

宝琴仙缘迷津点

沧海桑田落日圆

注：《红楼梦》一芹一脂

注：缘起祭明（出则既明）

《炊烟》

蒲公英

花儿开了

弯弯曲曲的山路

碎石间

……

行走

一个人

……

蝉

梧桐树枝梢

鸣鸡儿

在晨曦里

柿子

红红的小灯笼

暮色

来到山顶

村里

远远的

炊烟袅袅

……

《忘了》

暮色

山坳里

炊烟袅袅

……

兄弟姊妹们

走进

春夏秋冬

桃花源

咫尺又天涯

垄上行

……

一只苍蝇

撞进网

水作的骨肉和着泥

忘了

失去的乐园

于是

低下了头

……

我理解，这里的诗词，应该指的是古典诗词。

古典诗可粗分两类，即古风和近体诗。古风相对自由，除需要押韵之外，对诗的平仄、对仗等没有严格要求。这方面知识写的人很多，在此不赘言。

词(以宋词为代表)，是根据词牌，按词牌的特定词谱填写的，故创作词被称为填词。现留传下的词牌有1000个左右，但常见的也就数十个词牌而已。按字数多少，词分长调、中调、小令等。这方面知识写的人亦很多，在此也不多言。

如何创作诗词呢？无非抓住两点：一、有感而发，忌无病呻吟。二、按选定的体裁(古风、格律诗、词牌等)的规则创作。

无病呻吟，因无真情实感而与“诗言志”的本质相去遥远，写出来的诗词就缺乏灵魂、无血无肉干巴巴，必然难以打动人。所以诗词创作必须有感而发，这是诗词创作的内在要求。

要按选定的体裁的既定规则严格创作，不能随意更改、创新发挥。比如，你不讲平仄、对仗、押韵等等格律诗或词的规则，只是字数、句数相同，你创作的东西就不能叫格律诗或者某词牌。所以诗词创作必须严格按规则进行，这是诗词创作的外在形式要求。

两句话：一、无病呻吟但符合规则的诗词，不是好诗词；二、不符合特定规则的诗或词，就不是特定的诗或词。

如何创作诗词？只能答多读多写多练习。因为诗词创作没有捷径，也没有现成的套路可循。

诗词创作如同写毛笔字，学写容易但要写出名堂可不是件易事。

老舍说过，爱好写作一开始都愿意写诗词。因为诗词字数少，写起来相对容易。但写着写着就会发现，越是字少越难写出成就，因为诗词需要独特的意境。

“诗言志，词传情，没有意境难远行。”写不出意境自然写不出名堂。

现在网络发达，人的整体文化水平也提高了，这就具备了写诗的基础。不需要报刊杂志那样投稿，审稿，有感而发想写就写，写完自己轻轻一点就发表。没人读自己看，自我解忧自我陶醉自娱自乐，这也挺好。

但要想写出名堂，甚至想写出李白杜甫那样的经典诗词，这就是自己给自己过不去了。即使有大师指点迷津也未必能成。

几千年诗歌史，流传千古的经典屈指可数。就是诗仙李白写了一辈子，真正的经典之作又有几首呢？

宋人严羽在《沧浪诗话》中说“诗有别才，非关书也”。意思是说诗歌创作具有某些先天性的东西，也就是独特的构思和想象能力，不是后天读书学习所能得到的。

这话显然偏颇，只是一面之词。王侯将相，宁有种乎？难道诗人生下来就是诗人吗？

想写好诗词不多读书，不多学习他人之长，肯定不行。至于悟性的确跟个人有关。而意境是一种可意会不可言传的东西，没办法形容和传授。但意境又是诗歌的灵魂和翅膀。没有灵魂的诗词苍白无力，索然无味。没有翅膀的诗词，即使堆砌一大堆华丽词藻，也难以飞起来。

“不敢高声语，恐惊天上人。”

“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。”

“大漠孤烟直，长河落日圆。”

“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”

“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。”……

这些诗词经典处处蕴含诗人敏锐的观察力，别具匠心的构思技巧，以及独特的感悟和想象。

这些恐怕不是我们一时半会儿能学得来的……

关于如何创作诗词，这是个常新不衰的话题！

诗歌没有现成的路可走，这正体现了诗歌的价值意义！千百年来，历代文人都在积极的有意无意的创造诗歌，历代也有“巨星”出现，追求诗歌的步伐绝不会停止！每个时代都在翘首以盼属于它的那个时代的伟大的诗人出现！

任何文学作品都不要试图抽取它的抒情意味！这将是徒劳无功的！诗歌它就抒的是一团“火辣辣”的情，诗人对某个事、物、人的感情达到极点，诗人已经“情不得已”的时候，必须“一吐为快”，诗人手里的笔就是一只箭，“箭在弦上”！这时候，诗人明显的感觉到，诗歌从高处如一个精灵飞将而来，诗人就要眼明手快的把它记录下来，否则，不客气，这只精灵就会飞走，不见踪影……这就是诗歌的神性……

其实，宇宙就是一首诗！日月经天，江河湖海，高山大川，一草一木，都是诗，就连死亡也是一首绝妙的诗！死亡是人类终极思考的难题，它带走了我们的父亲母亲，它将带走更多的人！当死亡无情的带走了我们的母亲，人人都会变成一个悲伤的诗人，我也在母亲去世后，立志写一百首诗歌的！

妈妈，我们分别已经十年

文/雪泥

十个年头，足够幸运还有更多的

时日，

妈妈你把它们留给你的亲人，

你却在巨大的时间面前止步了，

你把伟大的早晨给我们留下，

我们和日出一起醒来；

你把傍晚也留给了我们，

我们不用等太久

就会有 富裕的夜晚在落日的

祭坛上。

妈妈，你义无反顾， 你把更久的

生命留给我们，

你不愿意看着你的子女在你的

眼睑里活生生变老，

你在你喜爱的生活里决绝的离开。

妈妈，你把充足的水甘甜地留给

我们，

你把生儿育女的土地肥沃地

留给我们，

把一切的美毫无保留的留给

我们；

四季风物 阳光雨水 青草红花，

你连空气都不带走一分的留给

我们。

妈妈，你把你的最后一个早晨

仓促的用过，

你没有来得及洗把脸；

你已多年不照镜子了妈妈，

我是你的镜子帮助你梳头

已有多年。

你没有来得及给你的亲人说声

再见，

你把所有能留的一切都留下，

妈妈，最后一片云彩在你眼里

飘走了，

你留下一切你走了，

你把能带走的死亡一滴不剩

全部带走，

没能带走的你的悲伤是我们必须

承受的命运。

妈妈你走后最美的月在此夜停摆，

那良宵一刻值千金的夜晚，

你留给我们的最后一个夜晚，

那一夜美和痛紧紧的交织，

我看着自己生命的瓷器，

在一片月光中无可挽回的

碎成一地……

妈妈你离去已经十年，

我在你留给我的生命与时间里

继续活过，

我把没有哭出的伤悲一次次埋葬

在你的坟头，

妈妈，十年生死两茫茫；

我又一次来到你的墓地，

你的坟头被越来越深的枯草封锁，

我不说谎的眼睛又一次先于我的

心灵死亡，

妈妈，我希望你留给我们另一个

春天

早一点来临……

如何创作诗词？这个和说说小段子，写写打油诗是两个概念。

既然说到创作，那么就是有一定内涵的诗词文字具体表现，肯定有很多朋友说要阅读大量的前人作品，要多看古书等等，我看倒是未必。

诗词创作分两类，一是古风诗词，另一种是现代诗。古风诗词又分三大类，格律、乐府和词。现代诗我们不做过多的表述，因为写现代诗完全不需要大量阅读所谓的《诗经》等典籍，需要什么这在后面我会说到。我就用切身体会来说说古风诗词歌赋。关注过我的朋友，一定知道我是打小被爷爷用鞭子逼着背《论语》等一系列古文学的，当时背诵不知道意思，就靠一个字一个字的背下来，同时一起背的还有我表哥，表哥为人聪慧，每次都背的比我好，但是表哥到今天没有写过任何一个字的诗词，我问他为什么不写，表哥回答很实在，确实不会写，不知道怎么写，这就说明死记硬背古代典籍，和会不会创作诗词没有必然的联系，而我写出了《锄经堂》、《我在一朵尾随你的浪花里走投无路》诗歌集2本，我就结合我的个人经历说说创作诗词需要具备什么要素。一、必须通晓和精通汉语拼音。很多人说了，写作需要精通汉语拼音做什么？古代可没有汉语拼音啊，可是古代诗人可以用通用字来解决押韵、韵脚和地方方言的不同，而如今国家进入文字规范，基本上用普通话可以消灭方言在诗词中的使用。比如古人写“远上寒山石径斜”中的“斜”是不念xie,而是读作xia，这个就是各个生长在不同地方的诗人为了消灭方言而使用的通用字。今天为什么要精通拼音，那就是今天的诗词必须规范读音，也就是普通话。如果您不能准确适用标准音，对于格律诗词写作是有困难的，

二、一定要研究格律诗词的格式，五绝七绝，几句押韵，首句需不需要押韵，这个我就不再回答里详细赘述，如果您不知道格律写出来的诗词就是个大杂烩。尤其是词牌写作，必须要知道词牌的格式，几字？几句？都要认真的研究透，否则，您写出来的词牌与词牌名就不一致。

三、我前面说过，写现代诗不需要上述的禁锢，但是不管是写现代诗还是写古风诗词歌赋，都必须具备一个必然的要素，那就是：情感。最好有生活的底蕴。也就是说您写出来的东西要和读者有共鸣，不能言之无物，不能空洞，要有自己的情感，要有自己想表达的某种感情在里面。

以上三点是我认为必须具备的。尤其是第三点，前面两点学得再好都是模式，只有最后一点才是自己的灵魂。

一个字一个字的码出来，希望可以帮到您！

创作诗词是一个漫长的过程，现我和大家分享一下我自己学写诗词的过程，希望对提问者有些许帮助。

首先要明白，什么是诗词，诗词又分诗和词诗（这里不包括现代诗）大体分为古体诗和近体诗（也就是格律诗），以唐朝为界限。从《诗经》到南北朝时代的是古体诗，又称为古风，从唐开始和唐以后的格律诗称为近体诗，当然，这期间也有一些诗人写过古风体的诗，区别于格律诗。

词是长短句，起于五代十国时期，鼎盛于两宋。词牌名多于一千多种，按字数分为小令，中调，长调（又称慢词）。常见的有《虞美人》《浣溪沙》《蝶恋花》《水调歌头》《沁园春》等等。

不管是学写古诗，还是填词，都要先掌握诗词格律和韵部，知道平水韵和新韵的区别，同一首诗词中，古韵新韵不能混合用。

其次，要多看书，多看中国古典书籍，尤其是唐诗宋词，尽量的多读，多背，肚子里要有词汇量，越多越好，这样才有利于自己写作。

第三，自己要多动笔写，多练习，好好开始写的时候可能写得很烂，不过要坚持一直写下去，当你坚持一两个月的时候，你会发现自己进步了许多。勤学苦练方能写出好作品。

写诗词的过程，孤独寂寞并快乐着。希望你早日达成愿望。