世界电影史发展的五个时期具体说明

五个阶段如下:

1、电影技术发明期(1832—1895)。

2、无声电影时期(1895—1927)。

3、成熟期(1927—1945)。

4、发展期(1945—80年代末)。

5、电影新时期(90年代—)。

1、五个时期包括无声电影时期、有声黑白电影时期、有声彩色电影时期、新浪潮电影时期、数码电影时期。
2、无声电影时期是电影诞生开始的一个时期，电影还没有声音；有声黑白电影时期出现了对话和音乐，电影形式开始多样化；有声彩色电影时期彩色技术的发展为电影的艺术表现提供了更多的可能性；新浪潮电影时期是一种反传统的电影运动，跳出了传统的叙事模式；数码电影时期是电影数字化的时期，电影的后期制作和特效制作都大量采用了数码技术。
3、在以上五个时期中，无声电影时期可以算作电影技术的开端，而新浪潮电影时期则是电影的一次重要转折点。
随着数码技术的普及，电影逐渐进入了数字化、智能化的时代。

世界电影史发展的五个时期包括无声时代、有声时代、彩色电影时代、新浪潮运动时期和数字化时代。

无声时代是电影最初的时期，始于19世纪末至1930年代。

当时的电影需要表达故事情节和情感，因为没有对话和配乐导致电影仅仅依靠视觉能力传达信息。

有声时代开始于1930年代，此时电影行业出现了对话、配音和配乐，电影开始拓展视觉外的表达形式.

随着技术的进步，电影的音效、音乐和对话达到了更高的水平。

彩色电影时代始于1939年，此时电影开始使用彩色技术，更好地还原现实世界。
彩色电影为宏伟的史诗影片、浪漫爱情片和音乐歌舞片等类型的电影带来了生动的视觉效果。

新浪潮运动时期于1960年代开始兴起，这个时期的电影更倾向于独立思考、自由和对现实主义的批判，比起以前电影的艺术性更强。

在这个时期，一些带有影响力的法国电影导演，如让-吕克·戈达尔和弗朗索瓦·特吕弗等，开始探索新的电影创作方式。
数字化时代则始于2000年代后期，集成了各种数字技术和软件，使得电影的制作更容易和高效。

同时，数字化特效也为电影载入了新的时代，例如《阿凡达》和《复仇者联盟》等电影，其视觉效果和观感享誉全球。

总之，电影发展的五个时期，代表着电影技术和审美的不断推进和创新，同时也反映出当时的历史、文化和社会背景。

（一）十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。

（二）1896-1912年，电影从幼年期迅速成为一种艺术

（三）1913-1926年，无声电影走向成熟

（四）1927-1945年，电影作为一种艺术走向成熟

（五）1946-1959年，电影艺术进入了重要的发展时期

（六）1960年至今，世界电影从突破创新中走向多样化发展