唱歌时唱不上去怎么办唱歌该注意什么

1、要想学会唱歌首先要锻炼嗓子。尽量将喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。以相差半度的两个音阶，用 [a]声进行练习。

2、其次控制气息。气息间隙性冲击声带，就有了让声带休息的时间，所以保持的时值反而更长。

3、掌握喉部的震动感。喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动，抖动是束紧喉咙发声，用压力强迫咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原则。

4、旋律视唱练习。所谓单旋律训练，就是每个声部分开来训练，等各个声部的旋律熟悉以后再合在一起训练，这样有助于避免声部间出现旋律互跑的问题。

5、用声带吸气，舌体伸出口腔外，靠摇头带动舌头甩动，同时发“ai”音，每天练习15分钟。

6、朗诵唐诗，每天练习15分钟。先深吸一口气，然后用“丹田气”发声，每呼吸一口气慢慢地朗读一句，尽量使每个字的发音清晰响亮。这样做的目的是建立用声带发音的习惯。

7、练习高音的基本功。练好中声区，当找到中声区的声音自如、顺畅的感觉时，要以此状态来练习高音。唱歌时不要太着急，咬字要顺着呼吸来，注意唱歌时的精神状态，当情绪过于低沉时容易出现呼吸、声音较沉重的现象，容易造成声带的过重负担，使声音出现"破"的现象。

8、学会颤音。练习颤音要学会发出长音，并活跃地抖动双手。抖动双手时需温柔、松弛，从上到下或两边运动。再以快速温柔的节奏抖动双手。不抖动双手，继续发声并尝试延续颤音的效果，如果颤音有所流失，再抖动双手，作感觉。

9、气息的训练。培养口与鼻子同时吸气的方法，把气吸到肚脐下方，避免吸气过程中出现肩膀上提的错误歌唱姿态。

10、初学者大多数发音就是用“丹田气”发声。具体做法是：说话时身体直立，挺胸收腹，头部平直，下颌内含，颈部伸直。说话前，先深吸气，感觉吸到丹田（在肚脐下4指）时，再发声。发声时，小腹保持微微膨胀感。

1、在唱歌过程中合理的利用气息的更换，不随意的浪费气，让气变得更加的持久。在平时的生活中可以多做做拖长音的练习，这样在歌唱时能采掌握换气的方法。

2、唱歌在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”。

3、唱歌还需要有正确的发音姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。

唱不上是音乐你的声带还没伸展开，但是每个人的音域都有所限。

你试着先把那些唱不上的歌喊出来，叫上去。把声带伸展开，每个人的声带就像一跟橡皮筋一样，本来是没有弹性的，要靠你自己多突破自己的难关，把声带拉开。

你试着唱歌的时候把你耳朵下侧的地方微微打开，

这里叫“牙关”，是唱高音必须拉开。多多练习气息 慢慢的就能唱上去了。

感觉没首歌都是那么的好唱，可到最后，都不在我的掌控范围内，高了驾驭不了还怎么唱，你试着把那些歌唱不上去的喊出来，把声带神展开，每个人的音域都是有限的，本来是没有弹性的，要靠你多唱多突破才能过了难关，把声带打开，唱歌的时候一定要注意换气，在唱完的转点的时候乎一口气，就不会有断气的感觉，利用好自己的语气

为什么听歌时觉得歌手唱的很轻松很好听，自己伴唱却唱不上去，是什么原因？

原因就是歌手都是经过专业训练的，所以可以很轻松的驾驭高音。而没有经过专业训练怎么把高音唱上去呢，其实是我们的方法不对。在唱歌的时候人体犹如一个音响，当唱到高音的时候，很多人都在嘶声力竭的将高音”吼“出来，这是极为不正确的，没有“腔体”（可理解为发声器官至丹田位置），如何保证声音浑厚与悦耳动听呢？所以，这就是为什么说唱歌的时候要气沉丹田（也就是所谓的声音要有“气息”）所以说，唱歌并不是往外“喊”，而是必须将声音“拉回来”才对（换个说法，也即为声音向背后靠，向背后贴……）只有真正将声音拉至腔体之中，你的声音才会有“气息”，才会显得浑厚和悦耳。

能做到将声音贴紧后咽壁（也就是软腭）后，如何将声音提高而不显得刺耳呢？就是提高后咽壁好比一间屋子，不光要宽阔，屋顶也得很高，这才会显得屋子宽广，不压抑高音也是如此，将后咽壁抬高，让人这个“腔体”变得更加广阔，也是唱高音必须做到的在唱高音的时候可以想象：一根绳子系着你的后脑勺，在向上提这也是一般学习声乐初学者唱高音时候的理解方法

PS:要在保证住高音位置的情况下让声音富有浑厚感（气息）真的很难，不然咱也不会卡在这个地方不上不下的了……扶额（因为唱歌不管在什么时候吸气都要向下，而高音位置可也以说是头腔的共鸣，高音的时候两者形成对抗（就好比拉力器，一个在上一个在下，然后再拉开）所以要做到不算简单……

也有小窍门，那就是高音拉下来唱，低音提起来唱。所以唱高音，要气沉丹田，当发声位置找准了，剩下的就是练气息了。

我得过2008年星光大道的周冠军。是日本人。

不过我也高音唱不上去。

不是每个人都擅长唱高音。

但是唱高音是可以练出来的。我告诉你方法。

我们的嗓子是像萨克斯。萨克斯有高音，中音，低音萨克斯管。

同样的萨克斯管里面也分适合的高音低音的范围。

你的歌声的高音和低音也是由你的嗓子的长短，身体肌肉的状态等好多因素来决定的。

有的人本来就适合唱高音。有的人适合唱中低音。都有魅力的。

我的嗓子适合唱低音。

不过现在的流行歌曲都很高。必须得唱上去。

所以我死练习了。

我告诉你有效果的练声的方式。

1，练嘘声

这个方法是我从Stevie Wonder 的声乐老师的徒弟学到的。

她说美国娱乐圈的歌手都练嘘声(假声)。

主要是把嘘声变成实声。

你想想一个门。这个门是很旧的。丁番坏了。打开的时候有gigigigi的声音。

你用自己的声音模仿一下那个声音。

或者你模仿京剧的那个高音也行。唱One night in 北京 就留下许多情 也可以。

这个时候实际上你发的是嘘声。但是周围的人听起来是实声的。

经过话筒，你的嗓音是变成电子信号从音响里放出来的。音色会有些变化。

你刚才那样发出来的嘘声大家听起来是实声高音的。

练久了以后你可以慢慢把握高音发声的感觉。你的实声慢慢会自然地发出高音。

2，你的嘴角要往上拉

我们的嘴是像喇叭。没有打开的话音色会暗，而且发不出高音的。

你看一下好多歌手唱歌的时候看起来笑着。

因为他们故意的把嘴角拉上去。这样声音变得很亮，听起来声音很高！

一般人唱歌的时候没有意识到自己的脸。你可以用手机拍下唱歌的时候的脸。

你的嘴角是没有力气的垂着了可能。

你要主动的把嘴放开，把嘴角拉上去！

3，舌头贴在下颚。不要鼓起来。

这是我最近刚刚发现的技巧。

好多歌手唱歌的时候他们的舌头是贴在嘴的下边。(不知道适当的中文，不好意思)

这样的话你的舌头引起的脖子肌肉紧张状态是不会有的。

而且你的声音变得透明。

你太用力的话脖子紧了。嗓子的空气的通道变窄了。发不出高音的。

让舌头放松。躺在下颚。

4，举手把指头冲着天空！

这是日本很有名的高音歌手広瀬香美在电视上说的。

唱最高音的时候把手快速举起来。冲上去！

这个实际上很有效。

你的腋下肌肉紧张的话高音是发布出来的。

那些古典音乐剧的歌手在舞台上都打开手。这不是给你看亲和力。而是为了唱高音。

举手的话自然地放松腋下肌肉。

而且你的意识会往上走。你的腹肌自然地把呼吸推上去。容易唱出高音来。

你可以试试看。

其实没有特别准确的一个高音唱法。

都是每个人自己想方设法练出来的。

你可以站着唱。也可以坐着唱。哪个比较放松？哪个比较容易唱高音？

脸冲上面唱，下面唱，都无所谓的。你都可以试试

希望你能唱上去！！

这就是为什么有“专业”与“业余”的区别了。

每个人都喜欢听歌、唱歌，这会让人抒发内心情感，在精神上得到愉悦感。但在唱歌方面，就不是每个人都能唱得好了。

那些专业歌手，除了理论基础扎实外，他们在唱歌的技巧上也经过专业的训练，音域也更宽广，也就是说，可以比常人唱出更低的音，与更高的音。又因他们是专业歌手，为了能更熟练的将每首歌唱好，每天都会有哼唱练习。同时，在生活上也注意保护自己的身体，特别是嗓子。

而作为业余爱好唱歌者，或普通人来说，缺少理论知识，没有受过专业练习，唱歌就是凭感觉。高兴了来几句，不高兴了能几天不唱歌。这样，是掌握不了唱歌技巧。在音域上也就非常的窄，也就是唱到低音，低不下来，唱到高音，高不上去，甚至还会跑调。再加上一些人并非专业歌手，所以对自己的嗓子也不注意保护，随便吃喝刺激喉咙的东西，随便的嘶吼，……，导致嗓音破、散，平时说话不要紧，可一唱歌，就成了破音，唱不成曲调。

所以，要唱好歌，不能只凭感觉，需要有一些理论与实践基础，还要注意保护身体，特别是嗓子。

若真想学好唱歌，像专业歌手那样，也不是没有途径。

一是找个老师带一下，指点自己如何读谱、调息、练声。再一个就是每天到空旷的地方去练习调息、唱歌。反复练习，也是可以把歌唱好的。电视里经常看到一些草根歌手，他们有的没有经过专业训练，也能唱出专业歌手水平出来，靠的就是勤学苦练。

最后，唱麦时，视频里的原声音调都是很高的，没有专业训练，有的人根本唱不上去。所以，若自己感觉唱得很吃力，就停下来，或者把原唱伴奏的音调调下来（有的点唱机有调音调功能）再唱。否则，很容易把自己的嗓子唱坏。

在音乐界，那些大师们常讲的话，就是“琴不离手，曲不离手。一天不练，自己知道，两天不练，同行的知道；三天不练，所有人都知道了。”这说的，就是反复练习，即使成了专业、大师级别了，依然如此。唯有这样，才能不断提升自己，保证自己在业务上达到精准。

别不信，就是天生的！

很多人天生就五音不全，这很正常，没这个天分的，你再练也不行！我唱歌就不行，认命吧，有的歌你顶不上去，就别强往上顶。不然，声音一叉，尬音贼难听！若是用力过猛，有的还会挂了！

唱歌好的，大多都有这方面天份，再后天学些发声技巧。

这和超级学霸一个道理，有的孩子确实天生聪明，再加上后天的习惯和方法好，于是，几个学科都常常拿满分的学霸，就这样产生了！

而有的学生天生就不是学习的料，连基础的题目都很难理解。这样的学生，后天再培养，最多成绩不太差了，却注定成不了学霸

1记歌词，至少百分之95以上的歌词要记住，学会了歌词然后才能全身心的投入感情。

2放松，选择放松是必备的，轻松的投入感情才能把歌曲唱好，还有就是找到舒服的姿态，要有自信，咬字清晰。

3选择，选择一些适合自己或者比较轻松的曲目，不用一开始就选择一些难道太大的歌曲，很多朗朗上口的歌曲也不少，这样慢慢增加难道。

4技巧，技巧是慢慢练出来的，唱歌不要一上来就要用劲全力，调整发音和气息，唱歌比较考验肺活量，唱歌的时候麦克风唱到高潮时可以慢慢拉远，前段可以拉进一些，这些都是技巧性的东西。

总得来说，唱歌要慢慢多练，胆子要大，敢唱出来，慢慢就上路了。希望能帮助你提高。

唱歌是一种流行的陶冶情操的爱好，对于唱歌来说发声方法的好坏决定了演唱歌曲的质量，本次就给大家介绍唱歌发声有哪些方法，快来看看吧。

方法/步骤

1/6 分步阅读

学会使用气息，单纯扯着嗓子用气唱会感觉疲惫。

2/6

唱歌时，喉咙和身体都要放松，深吸一口气，气息会自然沉入下丹田。

3/6

保持身体直立，这样可以保持气息的畅通。

4/6

唱中低音部分要多用腹腔，高音部分多用头腔且气息要快速，用力顶。

5/6

为了感染听众，唱歌时要带有感情用心演唱，把自己的精力全部投入歌曲中。

6/6

练习发声过程中要注意劳逸结合，切勿过度使用嗓子。

原因就是歌手都是经过专业训练的，所以可以很轻松的驾驭高音。而没有经过专业训练怎么把高音唱上去呢，其实是我们的方法不对。在唱歌的时候人体犹如一个音响，当唱到高音的时候，很多人都在嘶声力竭的将高音”吼“出来，这是极为不正确的，没有“腔体”（可理解为发声器官至丹田位置），如何保证声音浑厚与悦耳动听呢？所以，这就是为什么说唱歌的时候要气沉丹田（也就是所谓的声音要有“气息”）所以说，唱歌并不是往外“喊”，而是必须将声音“拉回来”才对（换个说法，也即为声音向背后靠，向背后贴……）只有真正将声音拉至腔体之中，你的声音才会有“气息”，才会显得浑厚和悦耳。

能做到将声音贴紧后咽壁（也就是软腭）后，如何将声音提高而不显得刺耳呢？就是提高后咽壁好比一间屋子，不光要宽阔，屋顶也得很高，这才会显得屋子宽广，不压抑高音也是如此，将后咽壁抬高，让人这个“腔体”变得更加广阔，也是唱高音必须做到的在唱高音的时候可以想象：一根绳子系着你的后脑勺，在向上提这也是一般学习声乐初学者唱高音时候的理解方法

PS:要在保证住高音位置的情况下让声音富有浑厚感（气息）真的很难，不然咱也不会卡在这个地方不上不下的了……扶额（因为唱歌不管在什么时候吸气都要向下，而高音位置可也以说是头腔的共鸣，高音的时候两者形成对抗（就好比拉力器，一个在上一个在下，然后再拉开）所以要做到不算简单……

也有小窍门，那就是高音拉下来唱，低音提起来唱。所以唱高音，要气沉丹田，当发声位置找准了，剩下的就是练气息了