社戏的赏析

《社戏》第十段写月夜航船时所见所闻所感。通过视觉、听觉、嗅觉、触觉写江南水乡的景色，同时运用比喻的修辞手法，表达了迅哥内心的喜悦和看戏的迫切心情。

作者还运用各种比喻、拟人等手法，如表现船行之快，用远山来陪衬，“淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了”；直接描写船，“那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”，化静为动，增强了景物描写的效果。

一，少年的心，总渴望放飞

每个人的童年或多或少会有一些往事难以忘怀，快乐的事，伤心的事，都会给以后的人生留下印迹。鲁迅的《社戏》，带给他的不是看戏的意义，而是借着看戏这个名义他所享受到的童年乐趣。毕竟，民间的传统戏对于一个孩子来说，除了看些打闹，也看不懂个所以然来。

作者先是写了自己在戏园子里两次看戏都因人多嘈杂夺路而逃，从而对城里的戏不再感冒，反而对儿时在乡下看的社戏念念不忘。

少年的心，总渴望放飞，不受管束。有了小伙伴，就可以随意撒欢，又因受到“远客”的待遇，少年对社戏充满着期待和向往，先前因看不到戏虾也不钓了，饭也不吃了，后又得知能去看戏了，很重的心忽而轻松了，身体也似乎舒展到说不出的大。看，孩子的快乐来的就是这么快。

“两岸的豆麦和河底的水草所散发出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了，但我还以为船慢。”

鲁迅把孩子那种急切的欢快的充满期盼的心寄托在身边的景物上，很自然地描写出来，鲁迅的散文美就美在这些散淡的，看似不经意的描述里，自然贴切，诗意盎然，完全没有了他写杂文时的尖锐和严厉，刻薄与辛辣。

事件与心理的交替描写，叙事与状物的自然贴合，散文的“形散而神不散”的特点显而易见给人一种舒适感，如人的呼吸，有出有进，有长有短，有主有次，有轻有重，尽显写作中技巧的高明。

二，少年的心，永远是纯洁的

鲁迅散文的精妙之处在于他的有所指，而又非所指。《社戏》里明线写的是看戏，暗线却是看戏背后的故事。整篇文章写了一个孩子童年看戏的乐趣，有惊喜，有失落，有期盼，有感念。

孩子的心，永远是纯洁的，即使彼此的身份地位不相等，他们的快乐却是相通的。不比成年人，他们为生活所迫，活在阶级的观念里，活在上尊下卑的教条里。你看，孩子的话里果然有真言：

“但我吃了豆，却没有昨夜的豆那么好吃。”果真是偷来的东西好吗？也不尽是：“一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”作者只是遗憾岁月的逝去，年少不再，纯真不在而已！

秉承着儿时受到的教育，鲁迅一直坚持着自己的思想。“社戏”并不好看，戏院里的戏并不见得难看，他却独独怀念儿时看到的戏，这是一种怀念，也是一种偏执。孩子是不会说谎的，唯有大人，说着言不由衷的话：“小小年纪便有见识，将来一定要中状元。”

果真，大人的话一语中的。后来的鲁迅成为大文豪，却依旧记得儿时“六一公公”说给自己的这句赞话。不得不说，作家所有的文章都是有所指的。不然，写着空洞的字，说着空洞的话，那有什么意思？