曹禺四大出现在什么阶段

1930-1940年代是曹禺四大名剧《雷雨》《日出》《原野》《北京人》。

“四大”指的是曹禺的《雷雨》、《日出》、《原野》和《北京人》。

《雷雨》通过周、鲁两个家庭前后30年的错综复杂的矛盾纠葛的描写，暴露了具有强烈封建性的资产阶级家庭的罪恶，写出了半封建半殖民地中国畸形社会的某些侧面，揭示了资产阶级必然灭亡的命运。

《日出》以30年代初期半殖民地半封建社会的大都市生活为背景，暴露了大都市的黑暗糜烂面，控诉了“损不足以奉有余”的社会。

《原野》表现生命的蛮性与非理性的复仇。

《北京人》通过描写曾家的腐朽、没落表达了作者埋葬旧生活、走向新生活的愿望。

“四大杰作”，则是指《雷雨》、《日出》、《原野》和《北京人》。

也就是在原来“三大杰作”的基础上，又加上了《原野》。这种说法出现的时间较晚，大概是在“文革”之后。这也是现在最流行的一种说法，我们在教学中也基本上采用这一说法。所以，我们在本课的指定阅读书目中，要求大家阅读的也是这四部作品。在新编的《中国现当代文学专题作品讲评》中，节选的也是这四部。如果有可能，大家都应读一读。此外，在专科的参考教材《中国现代文学作品选》中也选有《雷雨》选场，在选修课《中国现当代文学名著导读》中则选有《日出》的片断。

曹禺的话剧大致可以分三个阶段:

从《雷雨》到《原野》是曹禺创作的第一阶段。

其总的特点是“熟悉生活，但不写身边琐事;善于构思，但不墨守成规”。三部作品都是悲剧，但结构方式和风格特点各不相同，《雷雨》以情节结构的曲折复杂取胜;《日出》以日常生活场景的深刻展现见长;《原野》以象征手法和传奇色彩的运用别开生面。三部作品也都有着共同的主题，即揭露中国社会的封建性和黑暗性。这是曹禺一生最为重要的阶段。

从《全民总动员》到《桥》是曹禺创作的第二阶段。

与上一阶段相比，现实性明显加强，《全民总动员》、《蜕变》和《桥》都直接以抗战的现实为题材，并塑造了具有高尚品质的正面人物形象(作家自己后来说，《蜕变》中的梁专员和丁大夫是根据共产党人的事迹和白求恩大夫的精神写成的)。《北京人》在题材上又回到了从前，曾引起一些人的误解，认为又“唱起了他悲哀的旧调”，但实际上正是作家关注民族命运的结果，它不仅保持了作家创作思想和艺术个性的内在一致性，而且还代表着20世纪40年代中国文学发展的一个趋势，在当时，巴金和老舍等作家都有类似的作品问世(如巴金的“生活三部曲”《憩园》、《第四病室》、《寒夜》，老舍的《四世同堂》等)。作家选择“北京人”作为中国文化和民族性格的代表，以工人代表远古北京人，以曾皓、曾文清等代表现实中的北京人，而以袁圆、愫芳代表未来的北京人，在“远古、现实、未来”的比较中形成一种历史的纵深感，对以北京文化为代表的中国封建士大夫文化进行了批判。《家》保留了原著的基本情节，但主角由觉慧改为瑞珏，描写了她与觉新以及梅小姐的之间爱情婚姻悲剧。

从《明朗的天》到《王昭君》是曹禺创作的第三个阶段。

虽然作家一直在不断地努力，这些作品在发表的当时也受到很高的评价，在当时也的确是水平较高的作品，但由于没能充分表现出作家自己的艺术个性，也受到当时要求作品直接为现实政治服务的创作主流思潮的影响，都没能超过他以前几部优秀作品的水平。