如何保护我们的国粹 京剧

京剧作为非物质文化遗产，是多么宝贵，那么我们应该怎么样去保护，我个人认为，保护的最好方法是传承，让子孙后代热爱京剧，因为热爱，所以大家都会不愿失去。京剧博大精深的造诣，是我们值得学习和珍惜，让京剧更加现代化，融入年轻一代的世界，最重要一点在于创新，只有注入新鲜血液，京剧才能源远流长。

 继2001年昆曲被列入首批人类口头和非物质文化遗产代表作名录和两年前粤剧入选之后，京剧是进入世界非遗名录中的第3个戏曲剧种。虽然同样被列入非遗名录，但三个剧种历史渊源及现实境遇各异，自应采取不同的传承与保护方略。京剧既有昆曲那样经典化的追求，形成了相对凝固的深厚的历史传统，且深受主流文化青睐；同时也像粤剧那样有很强的民间基础。全国各大小城市的公园和空地，常常可以看到戏迷票友们演唱京剧的身影，足以说明它的普及面；而在海外的艺术界和学术界，京剧往往就是戏曲乃至中国传统舞台表演艺术的代名词。京剧的传统剧目以及融汇在大量的经典剧目里的表演手法，虽然在近半个多世纪流失相当严重，但是相对于其他传统剧种，毕竟因为拥有众多有名望的表演艺术家，而得到特殊的眷顾，因而保存至今的形态与特征，尚属完整，传承至今的剧目仍相当可观。这是京剧比起昆曲和粤剧有可能更完整与全面地传承与保护的现实，当然，也使京剧的传承保护有更多的可能性与推动力。

    事实上，若干年来，京剧的传承与保护已经有了许多值得大书特书的卓越成就。原全国政协主席李瑞环亲自主持，历经十七年方才完成的京剧“音配像”工程，就是基于强烈的文化自觉理念的传承范例，它为京剧保留下了三百多出重要的剧目，而且是尽可能忠实地按照已那些久负盛名的表演艺术家的舞台呈现方式保留的；历经十多年的、原中共中央宣传部长丁关根倡导并推动，中国戏曲学院开办的京剧优秀青年演员研究生班和去年在此基础上新推出的京剧流派班，为培养跨世纪的京剧优秀表演艺术人才，提供了重要的解决方略；文化部数年前就在全国范围内开展了国家重点京剧院团的遴选工作，为入选的国家重点京剧院团安排的财政支持，其力度是前所未有的。

    当然，包括京剧在内，各类非物质文化遗产的传承与保护，均非易事。2001年昆曲入选首批人类非遗代表作之后，在如何传承与保护昆曲艺术的问题上，不是没有争议，也曾经走过一段弯路。虽然国家为昆曲的传承与保护投入大量公共资源，但至少是在最初的一段时间里，戏剧界的主流意见，仍然坚持要通过创作新剧目以推动传统戏剧的“发展”，许多专家学者仍沿袭一种似是而非的观念，认为只有通过新剧目创作这样的“发展”，才能做到真正意义上的和最好的“继承”。直到近几年，这样的状况才有所变化，致力于传统昆曲表演手法的完美再现的全本《长生殿》和江苏省昆剧院努力传承经典的一代中青年演员的成长，都让我们

继承不是原封不动的固守，传统需尊崇但不必故步自封，更无须将自己裹挟在僵硬的思维和体制下；创新也不是无根无序的胡闹，打开思路是好事，但一切皆需以夯实基础、尊重艺术本体和艺术发展规律为根本。没有传统的创新以及没有创新的传统都会离京剧的本原、艺术的本质越来越远。四功五法是基础，骨子老戏是“家底”，博采众长、开阔眼界亦很有必要。底子还没打好，就急着“分门别类”“认祖归宗”，未免僵化；刚学几出老戏，就急着“创新”“塑造”，频繁地改编西方作品搞“实验小剧场”“对外交流”，这类急功近利之举也会将京剧推进“异化”的深渊。

政治、经济的发展离不开文化软实力的推动，民族艺术的传承更需要优秀传统文化的助力。只有真正了解、热爱并弘扬本民族的传统文化，才能有足够的自信、底气和勇气与西方对话，这也是文化发展和建设的主心骨。面对其他异军突起的艺术形式，京剧自身更应有及时的文化自省和积极的文化自觉，京剧人也应肩负起历史的职责和时代的重任，以文化实力重塑文化自信。

京剧是我国的国粹，能走到今天也是它兼容并蓄众多剧曲的优秀唱腔，并加以改造革新为京剧所用，如西皮流水的板式就是秦腔，邦子腔中间的。京剧讲究唱念做打，学成不易。还要学习各种流派的唱法，古汉语的读音。过往的前辈已把京剧推到了一个很高的境界。如今京剧的传承，不仅要保留优秀的剧目和老辈流派的同时，从娃娃抓起，一点一点感染孩子们，让他们有兴趣，并且推陈出新，出新戏，出现代戏，有时古诗念多了，也可以尝试读读现代诗。正因为京剧难，培养观众也要降身板，为大众服务。角儿的"好"要叫，票友的好也要叫。相信京剧明天会更好。

主持人：近日，为期十天的世界遗产大会在苏州举行，共同保护人类社会留下的丰富的文化遗产。有形的文化遗产需要保护，那么无形的文化遗产需不需要保护呢？随着时代的前进，悠久的民族传统和宝贵的民间文化流失现象十分严重。今年是京剧艺术大师梅兰芳先生诞辰110周年，而我们的国粹-京剧以及包括京剧在内的中国传统戏曲却正在遭受越来越严重的生存危机。

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《北京的前世今生》作者 洪烛：一个世纪前，京剧是属于大多数人的艺术，就是这个社会的大多数人都喜欢京剧，但是它现在还变成了少数人的艺术了，就是这些少数人的欣赏的京剧，从这个来说，就是说它逐渐成为一种弱势的艺术了。

解说：在300多种地方戏曲中，京剧是流传最广、影响最大的剧种。它从中国的一种更古老的戏剧-昆曲演变而来。京剧这种集唱念做打于一身的舞台艺术于十九世纪初在北京形成，200多年的舞台艺术实践，积累了1000个以上的优秀剧目，形成了一套音乐板式和表演程式。而目前这种艺术却渐渐地被人遗忘…

保险业务员：很小的时候爷爷奶奶爱看，也跟着看，可是也看不懂，好像什么现代京剧什么《沙家浜》好像知道，什么以前老的京剧吧可能就记得不太多了。

记者：现在你们看京剧吗？

公务员：看，相信不多了，对，说到京剧，还有一个京剧的一个戏楼叫正乙祠，那我也去过，那个地方

公司职员：我这岁数都很少看了，所以一时半会儿也记不起来

外企职员：我不太喜欢京剧。

工程师：传统的东西特别像京剧是咱们的国粹，应该是就是说按照发展应该说是不会消失的，关键在于你懂京剧这一行人这些艺人，这些文化人，怎么样把它进行市场化，然后在现代社会的一种活力，然后把它挖掘出来，这个是很重要的，这个东西而且必须要有保护意识，中国现在文化遗产是一个很大的问题，必须要给予保护，要不然都被人家日本韩国给强占了，那也不是个事儿呀

小学生：因为咱们是中国人吧，咱们应该多了解，特别是现在咱们是小孩，是中国未来的希望，所以我们应该多了解一些中国的传统文化，所以我觉得去看看它，对我们有好处。

主持人：孩子的话足以引起我们的思考，同时我们在对100名观众的调查中得出了这样一组数据

您喜欢戏曲吗？

1.非常喜欢的占11%

2.可以去看看的占42%

3.不感兴趣的占43%

4.非常讨厌的占4%

这组数据让我们惊叹，不知道我们的传统曲目的路会走向何方？

中国京剧院 院长 吴江：中国文化太丰厚了，五千年多的文化，世界各国都在研究孔夫子，研究孟子，研究老子，研究孙子，研究老子，我们的关汉卿，研究我们的曹雪芹，研究金瓶梅、李立翁，中国的京剧在很多发达国家的名牌大学当中他们都设专业，研究到中国京剧的分类上，分类学上，连京剧的打击乐当中最小的那个小锣都有读博士生的，若干年后我们需要从国外，从加拿大，从美国，从日本，从意大利从法国引进我们的京剧理论，甚至京剧人才。因为我们自己都是流失了，我们自己的力量，因为它没有受到应有的重视。

解说：京剧是国粹，它浓缩的保存了中国传统文化，而我们大多数的年轻人却越来越不喜欢它，迷失五千年，精彩两百载，难道它就这样被人们遗失在记忆中了吗？

中央民族大学戏剧研究中心主任 李佩伦 ：总会有一些年轻人，从最初喜欢流行艺术，所谓现在的艺术之后，他从那种浮躁逐渐走向沉静的时候，开始会回归，回归到我们民族的传统艺术，特别回到京剧上来，年轻的时候有一段浮躁期间，包括我们每个人都是，曾经我小时候也喜欢看那些听流行歌曲，唱流行歌曲，但是逐渐逐渐地要回归，回归到什么呢，回归到能够使自己得到一种真正身心享受的，具有更高的美学价值的艺术当中来，所以我认为京剧不会消亡，永远不会消亡。

中国京剧院 院长 吴江：所以说不要用那一种另类眼光来看待京剧，它是社会的一种产物，社会一种文化产物，它必然随着社会的整个发展规律它去发展的，你除非人为的把它灭绝掉。

解说：一切都在证明：只有经过千锤百炼后的东西才能留下记忆，才能被人们所接受。传统文化是我们发展先进文化的精神血脉和延续基因，是中华民族的根和源。在经济愈益走向全球化的时代，更应该强调对本民族优秀传统文化的传承与创新。

国家一级演员 梅花奖获得者 邓敏：一方面要继承，一方面要创新，现在我们就是说我们继承不是最后的目的，继承是要把传统的精华，传统的中国的艺术的审美的精神保留下来，那么说又要用现代的声光电音舞美，全新来打造我们传统的艺术，包装我们传统的艺术，让它使现代人能够更能够接受，让它好听好看好玩也有一种怎么说呢，能够让它思想上有一种以古喻今，能够结合这个时代，能够让这个时代的人更能够认同我们中国的文化。

中国京剧院 院长 吴江：京剧是浓缩的保存了，中国传统文化的这样一种文化载体，对它的保护不是对一个艺术形态的保护，对它的保护是对中国的文化根的一种培护，而对文化根的培护是对中国整个持续发展经济发展，社会发展，社会进步的一种，心里能不能用中国人的，我们的价值观，我们的生活观，我们对生活的认知，我们的思维方式来面对世界。

解说：不光京剧如此，我们看到这样一个个令人触目惊心的事实：许多珍贵的民俗技艺和民族艺术伴随着老艺人的逝去而销声匿迹；地方戏曲、说唱艺术、年画、民间工艺等随着它们生存土壤的破坏和文化生态的变化而日渐式微；改造旧城的推土机把大片的老城民居和附着其中的文化精华遂然推倒碾碎；民族文化的典型器物大量流失海外……究竟应该如何来保护传统文化，成为目前我们的重点。

北京市文物局 局长 梅宁华：因为今年的国际博物馆就5月18号国际博物馆日的主题就是无形文化遗产，保护无形文化遗产，博物馆与无形文化遗产，那么我是想博物馆我们过去长时间以来，都是比较注重保护有形的文化遗产，就是实物对实物的历史遗存有艺术科研和历史的价值，就是三大价值实物的保护，但是就是对无形文化遗产的保护呢我觉得包括它的发掘，利用做的还都不是很够。

主持人：昆曲是中国第一个申报成功的世界无形文化遗产，而我国有资格申报这一称号的无形文化遗产还有很多，光申报是没有用的，还需要政府的大力支持，把弘扬传统的优秀的文化艺术时时刻刻放在重要位置；另外，对传统文化的保护政策应具有连续性和制度性；更要把传统文化之根通过教育途径深入到下一代人的心中，比如在大中小学生的艺术教育课堂中加入京剧等传统文化的基本知识等，为京剧等传统艺术培养新一代观众群。同时，立法保护也是一重点。

北京市文物局 局长 梅宁华：无形文化遗产应该怎么保护在不光是在法制上的一些规定，还有它的机制体制上的一些问题都需要研究，但是我觉得立法保护无形文化遗产也是一项紧迫的，我刚才说了本身就是很紧迫的任务，那么从法制的角度来讲你有法可依，那当然对保护你就有了可靠的法律保障，那就更加有利了，所以我想我希望有关部门，能在这方面加快工作，今早能够从立法方面给予保证。

主持人：文化就是生活，文化就是创造；传统存于现在，我们的传统就在于我们的现实；因此，对于自己的传统文化所担负的责任和权利，我们不仅要继承它，而且创造发展它！不久前，文化部部长孙家正透露，中国正在积极启动相关法律程序，力争在今年内加入《保护非物质文化遗产国际公约》。我们衷心地希望，通过各方的努力，我们的传统文化能有一个长久的未来。

京剧是我国的国粹，但是京剧里的故事还是以前的，故事距离我们太远，想要保护并发扬光大，第一点是把以当代为背景的故事融入到京剧里，第二点是把京剧的唱腔融入到歌曲里，这样年轻人才能传承并发扬光大